ZN (NO³)²

ZN (NO³)², räumliche Kunstinstallation, Radierungen, Aquatinta und Mischtechnik, 2008

 

Mittels Aquatinta-Ätzung auf Zink fixierte Fragmente von Identitäten

ZN (NO³)², Code der Identität

Alte Passbilder wurden verwendet, um Gesichter verschiedener Personen durch Aquatinta-Ätzung auf Zinkplatten zu gravieren. Die Identitäten können in dem Moment erfasst werden, der sie für alle Zeiten der Ewigkeit anvertraut. Dies geschieht mit diesen ahnungslosen Gesichtern, die aus der Geschichte entnommen wurden, die sie verbergen und die sie erzählen würden. In ihrer „mobilen Unbeweglichkeit“ scheinen sie sich von der Realität, mit der sie eng verbunden sind, befreien zu wollen. Das Kunstwerk in seiner Gesamtheit verdankt seinen Namen der chemischen Formel, die aus einer kurzen Begegnung hervorbringt, was zwischen den Elementen und den Menschen geschieht.

Matrizen und Druck, Werke, die eines ins andere eingeprägt werden

Die Metallmatrize wird selbst zum Kunstwerk, sobald sie sich dem Mechanismus der für Druckverfahren typischen serienmäßigen Vervielfältigung entzieht. Die Aquatinta-Ätzung hält die Tinte in den Formen zurück, die in das Metall geritzt wurden. Dadurch wird verhindert, dass von dieser Matrize mehrere Abdrücke hergestellt werden können. Die Begegnung von Matrize und Druck ruft bei beiden eine irreversible Veränderung hervor: Das Papier nimmt den Abdruck der Matrize auf, hält ihn fest und nimmt das Aussehen an, das ihr von der Platte aufgedruckt wurde. Die Platte ihrerseits härtet aus und gibt den Druck wieder, den sie generiert hat. In dieser mystischen Wechselwirkung des Zeugungsaktes und des Sterbens nehmen die (circa zwanzig) Matrizenplatten daher nur dank ihrer aufopfernden Geburt eine autonome Identität an.

In Situ

Während für die Drucke, die mit Aquatinta-Matrizen hergestellt werden, stets Ausstellungsräume im Inneren von Gebäuden gewählt wurden, sind die Metall-Matrizen für eine Performance in dem Kastanienwald bei Grizzana Morandi ausgestellt und mit Fotos und Videos dokumentiert worden. Die Menschen, die aus freien Stücken ihre Passbilder für die Herstellung von Radierungen zur Verfügung gestellt haben, wurden an diesem stimmungsvollen Ort eingeladen, eine „Prozession“ bis zum Herzen des Waldes zu bilden, wo die Künstlerin zuvor ein Adhoc-Szenarium eingerichtet und die Rinden einiger Bäume mit Löschkalk markiert hat. Als wäre es ein „alchimistisches Ritual“, erinnerte der Kalk an das Löschen der Ätzung“ und wurde gleichzeitig zur „Transplantation“ des Werks in ein neues Umfeld verwendet, indem er gleichsam den Baum „desinfizierte“, der das Werk aufnehmen sollte.  Jede der dargestellten Personen wurde gebeten, ihr Bild an den Stamm zu binden, der ihr am meisten entsprach.